¿Imaginas poder ver el movimiento del sonido?
Daniel Franke y Kiefer Cedric, a través una técnica en la que utilizan una cámara Kinet y otros elementos, logran mostrarnos el movimiento del sonido con este proyecto llamado “Unnamed Soundsculpture“. Con un registro inusual, esta performance digital se basa en el hecho de ver los movimientos.
Source: Fubiz
Nos hemos enamorado de estas ilustraciones en movimiento.
¿Qué os parecen?
Se trata de la obra Thought of You by Ryan J. Woodward.
Es un proyecto personal de Ryan que combina varias formas de arte en una misma exposición, bajo los siguientes conceptos:
La exploración de dibujo de la figura humana en una variedad de enfoques creativos.
Animación 2D, por la que siente pasión ya que es su profesión.
La danza contemporánea, que a pesar de no ser un bailarín, aprecia y reconoce el talento y la dedicación de una pieza de baile coreografiada. A través de una elegante forma humana en movimiento se puede transmitir más emoción que con cualquier diálogo.
Y, por último, la exploración de los procesos experimentales y conceptos que contribuyen al crecimiento personal de Ryan como artista.
Puedes ver la animación completa en este vídeo.
Ryan Woodward comenzó su carrera como animador/diseñador y artista del guión gráfico en 1995. Ha trabajado para Warner Brothers Feature Animation, Sony Pictures, Cartoon Nertwork, Walt Disney Studios y Marvel Entretainment y DreamWorks Pictures, en películas como Space Jam, El gigante de hierro…
(vía danger-in-design)
Una ilustración al día.. y así hasta el infinito

Every day a new one! es el proyecto personal de Kristofer Ström, Ilustrador digital nacido en Suecia que un día hace ya más de un año, decide proponerse un reto: realizar un mini dibujo al día en con su iPhone durante los 20 minutos que tarda el autobús en llevarle a su estudio y algunos ratillos en el baño… El Sketchbook mobile y Brushes son las únicas herramientas con las que trabaja. El proyecto se compone ya de más de 231 ilustraciones.

Pero este es sólo uno de muchos. Tiene otro proyecto en el que ilustró un rollo de papel higiénico completo. Aquí puedes ver el resultado, y aquí un pequeño vídeo. ¡Increíble!
Además, en su página web puedes encontrar muchas más ilustraciones, animaciones y stop-motions, fondos de pantalla para el ordenar e incluso imágenes para portadas de Facebook. Todas son singulares y muy creativas.


Adam Neate, pintor inglés, artista conceptual y uno de los artistas urbanos más conocido en el mundo. Es uno de los principales precursores del movimiento que quiere llevar el arte urbano a las galerías de arte.
Comenzó pintando con el arte del graffiti y sobre cajas de cartón que recogía de la calle.
Su arte ya ha sido reconocido por la National Gallery, la TATE, y la National Portrait Gallery.
“Dimensional paintings” by Adam Neate
(vía serpentrouge)
Miguel Endara es un chico residente en Miami, que ni siquiera él mismo se atreve a definirse: diseñador interactivo, desarrollador web, punteador entusiasta… Quizá la mejor definición sea: mente inquieta (non-stop thinker)
En el video podemos ver el proceso de creación de la obra titulada “Hero” en la que a través de 3,2 millones de puntos y durante 210 horas retrata a su padre.
Pera este es solo un pequeño ejemplo de lo que este chico es capaz de hacer. Os invitamos a que os deis un paseo por su web y descubráis todas sus habilidades.
Tendremos que seguir sus trabajos de cerca porque son realmente increíbles. Ya os iremos contando.
@miguelendara Follow!
También puedes seguirlo a través de su blog.
Floating Paper City: una ciudad de papel
Katsumi Hayakawa es un artista japonés que consiguió simplificar la trama urbana a una esencia lineal, y en papel. La ciudad se compone de módulos construidos a lo largo de una cuadrícula y extrapolado a diferentes niveles. Un trabajo de investigación artística muy interesante, delicado y suave. Echadle un ojo porque no tiene desperdicio!
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Katsumi Hayakawa is a Japanese artist who managed to simplify the urban plot to an essentially linear, and built on paper. The city is composed of modules built along a grid and extrapolated to different levels. A research paper interesting artistic, delicate and smooth. Keep an eye because it’s a must!
Source: designyoutrust.comCesc Gané nos enseña sus Yōkais!

El genial ilustrador digital Cesc Gané nos presenta Yōkai!, una exposición individual inspirada en los Yōkais.
Y os preguntaréis…. ¿Qué lecheses un Yōkai?
“Against The Grain” by Hudson. Animation by Jonathan Chong.



